流行音乐作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，已成为人们日常生活的一部分。如今，无论走到哪里，几乎都能够听到流行音乐从耳边想起。可以说，流行音乐无处不在，流行音乐的发展也呈现出前所未有的蓬勃状态。在科技高速发展的今天，音乐的载体也在不断的变化着，由卡带发展到数字音乐，音乐一直被我们需要着，无论音乐的载体、形式、内容如何的变化，音乐已经扎根在我们的生活中，所以，华语音乐已经成为了我们的生活中重要的一部分，华语音乐传递了我们心中美好的愿望，逐渐了成为了人们的精神支柱。流行音乐作为当代大众文化的一个重要组成部分，它在整个社会文化的发展中都占有主要地位。

　　随着中国大力发展文化产业，音乐作为文化的前沿，音乐产业迅速形成，其中尤以流行音乐最为引人注目。流行音乐因其易于传唱，通俗易懂的特性广受人们喜爱，逐渐形成了以流行音乐为主的“音乐工业”，逐渐成为了文化产业的重要支柱型产业，带动了相关行业的发展，催动了经济的发展，为人民带来了财富与精神的双丰收。

　　20世纪初，随着新式学堂的建立而兴起的学堂乐歌，是一种选曲填词的歌曲，这些歌曲多以简谱记谱，曲调来自日本以及欧洲、美国，由中国人以中文重新填词。它是中国内地流行音乐的发展的源头。1980年代前期，港台歌曲成样板。1977年起，随着对外开放的先声，少量港台流行音乐通过广州进入内地。伴随盒式录音机的引进，刘文正、邓丽君等歌手的盒带开始流入内地，引发了内地听众的强烈追捧。1980年起，台湾校园民谣风靡内地。内地流行音乐开始进入开拓时期。1980年代后期，西北风吹不动。历史的合力作出了选择，继崔健的《一无所有》获得广泛好评后，《信天游》又大获成功，其创作理念得到了不少音乐人的认可。此后，一批风格相近的作品相继问世，成功内地歌坛第一次原创歌曲的高潮期——“西北风”时期。1990年代，卡拉OK全民娱乐。进入20世纪90年代，中国的大众文化界最重要的变化是娱乐业的大幅度发展。它典型地表现在卡拉OK产业在内地的飞速发展、明星包装制的全面引进特别是媒体的娱乐化这样几个方面。这一切基本上在20世纪90年代初的三年内完成。由此给中国流行音乐带来的影响是复杂多元的。首先，原先相对隔离的香港、台湾和内地歌坛开始置身于越来越同一的大文化环境中。其次，由此产生的观念冲突和市场化选择越发激烈。第三，随着娱乐业的进一步发展，日、韩流行音乐及欧美流行音乐也大量渗入。1993年后，整个中国特别是内地的流行音乐从此进入一个再次高速发展的时期。内地歌坛经过几年的再酝酿，全国各地纷纷设立旨在支持推动流行音乐创作的“原创音乐排行榜”，以“包装歌星”为主要手段，迅速打造了一批新歌手和新作品。到了1994年，在南京音乐台举办的台庆活动上，这批歌手和作品集体亮相在名为“光荣与梦想”的大型演唱会上，史称“94新生代”的又一代音乐人和歌手宣告崛起，这也是内地歌坛发展的第二次高峰期。进入20世纪90年代后半期，中国流行音乐整体上又进入了一个分化、探索、略显低迷的阶段。无论是作品还是歌手较少出现20世纪80年代后期和90年代中期那样集体出场的状态。与此同时，“日流”和“韩流”日益兴盛。更年轻的“80后”开始成为内地流行音乐主要的消费群。2000年代，网络、数字和选秀。进入新世纪以来，对于中国流行音乐来说，有三个关键词最为重要。它们是网络音乐、数字音乐(blog)和选秀。网络音乐在中国的发展几乎与互联网在中国的发展同步，1997年，音乐人陈哲即建立了第一家音乐网站。到2000年，全国已有各类音乐网站数百家，网络歌曲迅速成为风靡一时的文化现象。

　　1 为创造内地流行乐导向，为内地流行乐发展提供有学术价值的选择，树立价值音乐，改变流行乐坛发展混乱、低俗化现状，引导大众音乐审美。

　　2 挖掘本土文化来充实内地华语流行乐坛。

　　3 鼓励有价值，有创新性，具有内地风格的艺人及作品。

　　4 关注和推动华语流行乐健康发展。

　　5 鼓励扶持世界流行乐有内地流行音乐的声音。