崔晓晓：天津体育学院运动与文化艺术学院文化与管理学院汉语言文学系主任

崔晓晓 天津体育学院运动与文化艺术学院文化与管理学院汉语言文学系主任 文学硕士 传媒经济专业 研究方向为媒介经营与管理

【摘要】自2002年韩国政府出台大力扶持文化产业发展的政策，韩国的流行歌曲、影视作品等向中国席卷而来甚至风靡世界。本文从艺人经纪的理论角度去分析当前韩国经纪公司成功的艺人培养模式，并试图找出一些可以复制或者借鉴的经验用于当前中国经纪公司的发展。

【关键词】韩流； 粉丝经济； 艺人组合

　　一、韩流对中国影响的时代变迁

　　20世纪90年代中后期，韩国的流行歌曲、影视作品等向中国席卷而来，中国媒体将其称之为“韩流”。在韩语中，也有与汉语“韩流”两字对应的音译字汇，表达力极强的中国文字所创造的“韩流”一词，成了韩国人用来宣传本国文化的一个概念。无论是饮食文化、传统文化、还是娱乐文化，都在悄无声息的影响着中国民众生活，影响中国文化的发展。韩流明星是韩国文化打入中国的主力军。大部分中国人认识韩国首先是从认识韩国明星开始的。甚至某些80、90后认为韩国明星就是韩国文化。“哈韩”、“韩饭”文化逐渐产生。有人形象的将韩流进入中国按照互联网在中国的发展分为三个阶段：

　　（一）韩流WEB1.0韩剧时代

　　韩剧自90年代末进入中国，为中国的观众带来了偶像剧的视听盛宴，剧中男女主角成为时下年轻人追捧的偶像，虽然后期韩流不再单纯以韩剧为主导，但当下暖男和长腿欧巴的流行词无一不是来源于时下热播的韩剧。

　　（二）韩流WEB2.0韩国音乐时代

　　随着韩剧在中国的迅速普及，韩国流行音乐成为“韩流”的中心，在中国流行音乐市场占领了一席之地。韩国流行音乐的风格中R&B、POP、Hip-hop、k-pop、Rap等都是欧美流行音乐的舶来品。韩国流行音乐中占比重比较多的是舞曲，像一些歌手组合如东方神起、 Super junior以及个人歌手张佑赫、蔡妍等都是舞曲风格的歌手。现如今，韩国流行音乐的发展在亚洲占据着重要的地位。

　　（三）韩流WEB3.0韩国综艺节目时代

　　自2012年湖南卫视从韩国MBC电视台购入《我是歌手》节目版权在短短的三个月屡次创造了收视神话。央视索福瑞全国网收视数据表明，《我是歌手》首播夺得了收视率1.06、份额6.07%的好成绩，在同时段节目中排名全国第一。在巨额的收益面前其他电视台纷纷效仿相继引进《爸爸去哪儿了》、《两天一夜》、《running man》等热播节目。这些热播的综艺节目不但创下了惊人的收视率而且也让很多过气的艺人回到了事业的巅峰状态。时下各大卫视正陷入新一轮明星真人秀的混战阶段，而大多数节目都来自韩国版权引进。自此韩国的整体演艺事业进入了全盛时代。

　　以上分析无论从影视还是音乐方面，韩国的演艺事业所创造的巅峰状态和明星效应有一定的关系。韩国的艺人带动了节目的收视率、电影的票房、唱片的销量，韩国经纪公司在充分注重挖掘艺人的潜质的结果下，创造了新的演艺商业模式即粉丝经济。

　　二、韩国艺人培养模式深度探析

　　既然韩国经纪公司利用粉丝经济效应开创了新的商业模式，那么艺人的人气即影响力首先是保证粉丝经济效应发挥作用的前提，韩国经纪公司自上个世纪，从李秀满创立的SM帝国到如今已转型成功的裴勇俊开创的KEYEAST,虽然他们的规模和培养方向有很大的不同，但是他们的艺人培养模式却有着惊人的相似，具体有以下几点：

　　（一）艺人选拔

　　韩国经纪公司通过选拔赛或者考试，选中一些人留在公司培训，他们叫这些人“练习生”。这些练习生每天要系统的接受声乐、舞蹈等练习,为以后出道作准备。他们的选拔通道不仅局限在国内，亚洲重要国家乃至欧美国家他们都设有办事处，每年定期举办选秀比赛。

　　（二）多以组合形式培养艺人

　　歌手组合一直是韩国流行音乐最引以为豪的亮点。不管是实力派的歌手还是偶像派的歌手；不管是舞曲、Hip-hop、R&B、POP、歌手组合，都是韩国流行乐坛不可缺少的组成部分。一个歌手组合拥有个人歌手所不能具备的好处。

　　（三）艺人包装

　　公司需要设计不同路线，对艺人进行包装。针对不同的目标市场，根据市场定位设计每位艺人的路线，突出特点以区别于其它艺人。主要从艺人的演艺发展路线及造型两方面入手。例如在韩国，几乎每个歌手都有代表颜色，他们以单色气球为标志。看气球的颜色就可以知道这是哪位歌手的歌迷。韩国的传媒公司在注重每张专辑的风格之外，他们还很注重造型。上一张专辑和下一张专辑的造型一定是有变化的，而且变化让人很容易就可以认出这是第几张专辑的造型。

　　（四）艺人宣传

　　1.传统电视媒体宣传

　　2.新媒体宣传

　　3.现场销售

　　4.公共关系

　　三、韩国造星模式对中国艺人培养的启发和经验总结

　　（一）公司要用长远的目光去看事物，不要因一时的利益去放弃以后的利益，要舍才有得；

　　（二）艺人的训练时间要有一定的量，才能有好的功底，出名之后要不断的进修，从而能及时的捉住观众的眼光，不要停滞不前；

　　（三）要学会加入新的元素，不要总是学别人，要有自己的风格。

　　结语

　　本文通过一定比例的案例分析，将较为完整的韩国造星运作机制呈现出来，从各个环节的对比上可以看出，对于我国的娱乐业来说值得我们借鉴的地方也很多。要想在这个领域里有所作为，就必须不断更新理念、跟上时代潮流、以至于引领时代潮流。从经纪公司的角度来看，理念的更新是首要解决的问题，“酒香不怕巷子深”已不再适合快餐式的娱乐业。全方位的借用营销等其它行业的管理理念，会给公司带来意想不到的收益。随着我们对于文化产业的逐步重视，相信不久之后，我们也会有像韩国S.M.公司一样出色的娱乐经纪公司。

　　参考文献

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